Valsa com Bashir

Não costumo gostar de filmes de guerra. Poucos são os que retratam de forma profunda a diversidade de sentimentos e aflições que atingem os envolvidos. Valsa com Bashir (2008, vencedor de Globo de Ouro) é um desses.

Trata-se de uma animação (com cenas reais) que relata a reconstrução, pelo próprio diretor (Ari Folman), dos acontecimentos da guerra do Líbano, em 1982. Folman tenta resgatar sua memória, obnubilada pelo horror do massacre de Sabra e Shatila, partindo em busca de colegas que serviram o exército consigo.

Os relatos, colhidos em forma de documentário, são confrontados com o correr de cenas de animação, algumas surreais, que realçam detalhes históricos e amenizam a visão do espectador, tornando palatável, poética e humana a trajetória que se persegue, juntamente com o personagem principal. Ao mesmo tempo, a estupidez da guerra nos é apresentada sem pudores: a animação suaviza esse impacto. Ao final, a exposição de cenas reais e a dissipação das sombras que cobriam a memória do protagonista nos leva a nocaute: sente-se o horror do massacre, dos campos de concentração, dos genocídios, dos fundamentalismos de todo o tipo, da irracionalidade desumana, paralisante; sente-se a culpa do diretor pela indesculpável inércia que o tornou partícipe de uma ação similar àquela praticada contra seu povo, na 2ª Guerra.

Saí mudo da sala...

Minhas Tardes com Margueritte

Simples e Sensível.

Germain (Gerard Depardieu) é um homem rude, ingênuo, com pouca instrução. Humilhado pela mãe desde a infância, é alvo de chacota pelos amigos, e se sente menor do que os outros em razão de sua (suposta) limitação intelectual. Margueritte, uma senhorinha solitária que tem paixão pelos livros. Em comum, ambos têm a sensibilidade e é por isso que se encontram: Margueritte observa como Germain conta e põe nome em cada um dos pombos que vivem no parque.

A partir daí, seus encontros são quase que diários: Margueritte lê para Germain e faz com que ele se aproxime novamente dos livros, mergulhe nas estórias que vêm deles. E essa amizade traz grandes repercussões na vida dos dois, numa estória de amor verdadeira e incomum, como o personagem de Depardieu se refere ao final.

Parece ter sido intencional a compleição física dos personagens: ele é grande, obeso, desajeitado; Marguerritte é delicada, magrinha, elegante. Tão diferentes e tão afinados.

Alguns temas que poderiam ser transformados em clichês, como o "bullyng" sofrido pelo protagonista, sua relação conturbada com a mãe, são tratados com sensibilidade e delicadeza pelo diretor. Com pitadas de humor, a estória dessa amizade genuína emociona. Pessoalmente, me peguei pensando como as pessoas atravessam nossa vida por acaso e operam mudanças no nosso microcosmo. Parece que o filme conseguiu fugir do clichê, mas eu não consegui, para falar dele.

Mamute

Mamute narra desventuras de um açougueiro (Gérard Depardieu) que, em busca de sua aposentadoria, sai em viagem para obter comprovantes de tempo de serviço. O filme conta com o desempenho excelente do ator, que transita entre drama e comédia com desenvoltura.

Há cenas muito engraçadas, inesperadas, que tentam marcar o despontar de sentimentos sofisticados guardados no couro do açougueiro simples, meio inocente, ingênuo e bruto. No entanto, esse despontar, parece-me, poderia ter sido melhor desenvolvido. Apesar de gostar do filme, fiquei com a impressão de que algumas cenas tinham mais intenção de promover uma linguagem "cult" do que a figuração que - imagino - seria necessária para construir a transformação da personagem.

Não pude deixar de comparar Mamute com Minhas Tardes com Margueritte (resenha ainda pendente nesse espaço): sob um ângulo diferente, mas com semelhanças marcantes, os dois filmes revelam sentimentos, pensamentos e trajetórias de personagens (protagonizados pelo mesmo ator) simples, mas de caráter e emoção significativos. Na comparação, Minhas Tardes pareceu-me superior, em termos de simplicidade e de profundidade, o que não afasta os méritos e a graça de Mamute.